Hélia Aluai

Démarche artistique
Hélia Aluai dessine des univers mélancoliques et surréalistes peuplés de créatures hybrides, suspendues entre mémoire et oubli. Ses œuvres, souvent plongées dans un noir profond, s’illuminent de touches de rouge écarlate ou de turquoise, couleurs-symboles de ce qui demeure et de ce qui disparaît.
Elle puise son inspiration dans l’univers victorien, les maisons de poupées, les boîtes de curiosités et les archives oubliées, qu’elle réactive au sein d’une atmosphère gothique et onirique.
Dans ses œuvres textiles, Hélia Aluai explore l’ambivalence : entre présence et absence, souvenir et effacement, identité stable et identité mouvante. Elle brode des figures féminines en chute, des lignes inachevées et interrompues, à l’image de pensées laissées en suspens, des fils qui cherchent à s’enraciner. Le fil noir, le rouge, l’or, le tissu cru deviennent alors sa feuille de papier.
C’est dans cette matière qu’elle interroge le « JE » pluriel, fragmenté et en perpétuelle transformation, toujours en devenir. Elle travaille avec des tissus transparents, des fils et des éléments minéraux, matériaux évoquant la fragilité, l’adaptation et l’ancrage.
L’artiste développe également des performances de dessins éphémères, crée des personnages en papier mâché et des projets de bandes dessinées. Elle travaille actuellement sur un projet de réinterprétation de portraits de “monstres de la nature”, à partir de documents historiques, qu’elle met en dialogue avec l’iconographie du tarot, questionnant ainsi le regard porté sur l’altérité, la marginalité et les figures symboliques.
Biographie
Hélia Aluai est une artiste plasticienne d’origine portugaise, installée à Lausanne. Après des études aux Beaux-Arts de Porto, elle obtient un master en architecture, discipline qu’elle choisit de ne pas exercer. Depuis 2010, elle se consacre entièrement à sa pratique artistique, développant une démarche transversale mêlant illustration, scénographie, art textile, performance et gravure.
En marge du circuit des galeries classiques, son travail voyage et s’expose dans différents pays. Elle collabore également avec des marques et designers, notamment Vista Alegre et la designer Luísa Peixoto. Pour elle, l’artisanat contemporain est aussi un vecteur de mémoire.